響度及和諧度

日本曾做過一項物理實驗，錄成影帶做為學校的教學帶。實驗項目是以實驗箱放入小保麗龍球，小保麗龍球代表氣體，隨著球的震動軌跡，表現氣體與震動，氣體與音頻的關係。
實驗一，實驗箱連上動力馬達，隨著馬達震動大，可以看到小保麗龍球震動區域也大，彈跳也高。能量大，震動區域就大，也就是震幅大，這就是響度。
實驗二，實驗箱接上各種音叉，音高不同，小保麗龍球也形成聚集成一團一團，有些類似泛音所形成音波的弧形。不同音高所形成的泛音群，都有不同的波形結構，泛音群就是牽涉和諧度。
在坎特實驗中，隨著介質不同，傳送的波形也不同，如水的漣漪是圓形波，空氣傳動是疏密波，隨著給的頻率不同，小保麗龍球所形成聚集，就可以看成是笛子的節點。
我們知道，現代的樂器的發展都較想追求響度，最主要是因為面對的觀眾較多，需要大音量來說服，演奏者要致力研究的課題是，如何響度（sonority） 、和諧度（harmonic）兼具？以及，如何去配合樂器材質？吹法要做哪些工？
然而，以錄音工程而言，響度是可以透過科技修飾的，其實在現代樂器中，響度根本不用特別去練，如果誇大響度的需要性，對應空間能力反而失衡。我們在尋找Relax的定義中，有一項是極為重要的，那就是能做到相對空間的相對彈性調控，這才叫放鬆的吹法。這其間，是相當注重靈活能力的。